sexta-feira, abril 22, 2011

BRENDA KAHN - EPIPHANY IN BROOKLYIN (1992)










Brenda Kahn é uma songwriter que infelizmente nunca recebeu o crédito que merece. Este seu disco de estreia foi lançado numa altura em que o chamado “anti-folk” estava no seu auge e acabou por ser apenas um disco entre muitos, mas injustamente, porque está recheado de 12 excelentes canções. Não há nenhuma que destoe ou que se sinta que é “para encher”. Confessional mas extremamente cativante, é nesta onda que o disco se vai desenrolando com letras que nos surpreendem pela sua sinceridade, como se estivessemos a ler o diário de um estranho que à medida que as páginas se seguem, acaba por se tornar um amigo.

Este disco é um diário. As narrações apaixonadas de uma songwriter que merece muito mais reconhecimento.

“I don’t sleep I drink coffee instead” – é a música que abre o disco e provavelmente a mais conhecida e tem uma das letras mais bittersweet do album…é também quase impossível não esquecer o seu título e que serve também de refrão. É também um mote de vida.

Destaque para “She’s in love”, “My lover” e “Lost”.

quinta-feira, abril 21, 2011

se Fever Ray fosse o Flickan e vice-versa

Vi um trailer há uns tempos que logo de imediato me fez remeter para um universo musicalmente preenchido por imagens e vice-versa. Na sequência desta experiência, um dia destes deitada na cama, olhei o tecto do quarto e ocorreu-me: "escrever rubricas ou uma espécie de rubricas em que associo bandas a filmes e o contrário. Poderá até ser interessante partilhar isto com alguém, quem sabe..." Então hoje, decidi pôr em prática esta ideia. Enquanto fizer sentido, porque não prolongar-me nesta tal coisa que até considero compromissada? Também não me vou fundamentar em factos ou coisas reais. Se calhar, uma vez espeto ficção pelo meio, sem levar muito a sério a minha lógica.  

Particularmente, acho incrível uma das quantas linguagens que existem vindas da Escandinávia. Não sei se a Noruega se pode confundir com a Suécia e a Suécia com a Dinamarca, mas, muitas das vezes em que tenho contacto com as expressões vindas desse tal sítio, fico de alguma forma fundida por esses sentimentos.  
Já aqui publiquei umas quantas vezes uma banda que, basicamente, me fez e faz ficar doente pela mesma. Estou fisica, emocional e espiritualmente contagiada. Não acredito que algum dia este e para já único álbum se desvaneça entre os meus preferidos. Assim surge a esfera Fever Ray e automaticamente Karin aliada ao filme Flickan, traduzido "A Rapariga". Este filme podia ser a banda Fever Ray se em vez de ser um filme fosse uma banda.





Sucintamente o filme conta a história de uma rapariga de dez anos que prefere ficar em casa em vez de ir para África com os seus pais.
Pormenores da história:
1- Quer ir para África mas é muito nova para viajar com os pais.
2 - Os pais e o irmão vão sem ela.
3 - Uma tia fica a cuidar dela mas por ser emocional e irresponsavelmente desequilibrada a criança de 10 anos engendra uma carta, como se fosse a própria tia a escrevê-la, na qual diz ao grande amor que quer ir navegar no mar com ele. A tia vai sem nunca dizer aos pais da rapariga e pede-lhe para guardar segredo.
4 - Nunca se sabe o nome da cara pálida ao longo do filme. É como conhecer alguém num dia aleatório e partilharmos vivências de dias muito importantes com essa mesma pessoa sem nunca sabermos o nome dela.
5 - Quando está sozinha em casa a saudade começa a pesar. Para se sentir mais perto da família pega em objectos que a fazem lembrar de África.
6 - Tem medo de nadar.
7 - Gosta de um rapaz que as amigas desprezam e tornam-se melhores amigos.






Pormenores de Fever Ray:
1 - A Karin tem um irmão, são os membros de Fever Ray e The Knife, e, apesar da rapariga do filme ter também um irmão, o seu amigo Ola começa a desenvolver uma relação tão forte com ela que nos leva a entender que existe sincronismo entre esses dois personagens. Existe essa mesma união com Fever Ray.
2 - Tanto com Fever Ray como com The Knife percebemos uma linguagem quase efeito espelho que mistura o tribalismo nórdico com o africano, exemplo mais directo em Triangle Walks; no filme a ruivinha fá-lo com atitudes: pinta a cara com terra, brinca com as penas de um melro.
3 - A rapariga do filme remete-nos para Karin em criança e o seu amigo Ola para o seu irmão (Olof Dreijer).
4 - A voz de Karin é pueril. Dá a ideia de que ao longo do álbum invoca a sua infância. Destaque para a música Seven.
5 - O videoclip da música When I grow Up, depois de vermos o filme Flickan, aproxima as duas protagonistas como se fosse uma extensão da menina para a idade adulta. Não só por causa da sua aparência mas também porque elas não mergulham, ficam presas ao momento e "transformam-se" como se tivessem que encarnar alguma coisa para a sentirem directamente como se fosse um guru a "baixar o santo".
6 - Existe originalidade nas duas personagens. Não se deixam misturar com personalidades que podem ser consideradas fúteis.
7 - Fever Ray envolve-nos e encaminha-nos para uma experiência solitária e isso acontece também no filme.








Podia estar a falar de ângulos de filmagem e de estéticas, mas não é isso que interessa para aqui.



CERBERUS SHOAL - THE LAND WE ALL BELIEVED IN (2005)


A capa do disco é intrigante. A música também o é. É um daqueles casos em que a artwork não engana e nos promete algo diferente. Para descrever o som desta banda teria de se inventar novos géneros...a única coisa com que se pode contar é com uma grande viagem. Psicadelismo no seu melhor. É um daqueles casos em que o hype é mais que compreensível. Destaque para o épico "Wyrm" e o encantador "Junior". 
Para ouvir com calma e seguir viagem.

quarta-feira, abril 20, 2011

Iamamiwhoami

Há uns tempos vi uns vídeos que andavam aí a circular da senhora Jonna Lee sob o projecto Iamamiwhoami. Ontem deu-me a panca para ver uns videoclips e encontrei mais uns desse mesmo projecto. Sinceramente acho-os genuinamente geniais. 

Este não é um videoclip mas quase que pode ser encarado como tal.



Um dos meus preferidos.


SAME SEX DICTATOR - FROM BENEATH YOU IT DEVOURS (2011)


Disco de estreia deste duo de Seattle. O som é distinto e estranhamente viciante.

O primeiro tema destaca-se primeiramente pelo seu nome "tl;dr" que dá a entender que a banda também deve gostar do imaginário bastante vasto e interessante de internet humour. :D score

As vocalizações variam entre limpas e berradas típicas de um post-hardcore mas os temas afastam-se bastante desse género.

É cativante mas de certa forma ficamos sempre à espera de mais, no entanto, resta a curiosidade para saber o que a banda pretende fazer a seguir a este disco. Destaque para "Turning State's Evidence" e "Get out of my dreams and into my trunk".


Insanity Wolf Approves.

terça-feira, abril 19, 2011

Recomendações do acordes de quinta daqui a pouco em directo no indiefrente

A emissão começa por volta das 22h30.

Emissão online:
indiefrente.net/indiefrente/emissao.html

quarta-feira, abril 13, 2011

The influencers começa amanhã

Cada vez mais faz sentido (chamemos-lhe) o "sentimento activista" que o grupo guerrilha Influencers tem explorado ao longo destes anos. Nalgumas partes do mundo as tecnologias imperam e muitas vezes são utilizadas para assassinar mentes voláteis. Este ano os Influencers apresentam o site renovado e uma programação que junta mais um conjunto de nomes guerrilheiros num evento que aglomera 3 dias intensivos. Infelizmente não vou poder lá estar mas para quem lá estiver é divertir. 


Mais info:

Ween

Sentiria um grande vazio sem Ween. Só me apetece cantar: "and the Argus is practiced compassion with an eye on you, as one is on me will the God eye grant his forgiveness letting droplets of light erupt from the sea..."

sábado, abril 02, 2011

TRAP THEM - DARKER HANDCRAFT (2011)


Frenético e um pouco insano. É o terceiro disco de originais da banda nativa de Salem- USA. As influências de Converge são mais do que óbvias, mas...é um bom sinal.
Trinta minutos de agressividade sincera e demolidora.


Intense.

terça-feira, março 22, 2011

The Wall Lisboa 2011

O que dizer?

Avionetas espetaram-se contra o muro, crianças mandaram o professor embora, marionetas gigantes, um pavilhão cheio com pessoas de todas as idades misturadas, projecções tão perfeitas e tão bem pensadas ao pormenor, um Roger Waters bem disposto e emocionalmente arrasador que me fez chorar baba e ranho, músicos exímios, acima de tudo, a mensagem intemporal do The Wall que perdurará na história da música, o memorial. Foi isto o espectáculo do The Wall ontem em Lisboa. Obrigada Mr. Roger Waters. Reservarei sempre esse momento na minha memória. 



E o início foi assim: 

sexta-feira, março 18, 2011

Um bom fim de semana para todos



quarta-feira, março 16, 2011

NASUM - INHALE/EXHALE (1998)


Rápido. Intenso. Apaixonado. Rebelde. Inconformista. Trágico. Corajoso. Encantador. Único. Hm...adjectivos. Dizem que os humanos são apenas dotados de cinco sentidos (comprovados cientificamente) e que as raparigas, às vezes, possuem um sexto sentido- o da intuição (posso apenas intuir que talvez seja verdade), como tal, é impossível um ser humano levitar, mandar raios pelos olhos, tornar-se invisível (sem ser metaforicamente), voar ou ter força para levantar dois autocarros quarenta e dois da carris usando apenas uma mão ou quaisquer dos restantes poderes que se atribuem aos heróis dos quadradinhos. Este disco dá-nos a ilusão durante 37 minutos e picos que possuímos todos esses poderes.
Grindcore muito melodioso com letras interventivas e inteligentes. O disco é coeso e não há nenhuma música que seja mais fraquita, mas "Worldcraft"; "Tested"; "Digging In"; "There's no escape"; "Disappointed"; "Information is free"; "Burning Inside"; "No sign of improvement" e "When science fails" merecem destaque.



Unless you'll hear this album :|

CZ

terça-feira, março 15, 2011

Anathema e Nevermore fecham cartaz de Vagos



CALHOUN CONQUER - LOST IN ONESELF (1989)


@_@

Banda Suiça de meados dos anos 80 que só editou este disco de originais e um EP intitulado "...And now you're gone". A música é uma mistura de vários estilos : trash-metal, punk, grunge e até um pouco de rock alternativo. A voz é potente e faz lembrar os registos vocais de algumas bandas mais heavy dos anos 80, tais como, New Model Army. As letras são bastante crípticas e poéticas na medida em que não são "in your face".
Há uma cover peculiar do clássico "Diane" da banda hardcore/punk Hüsker Dü e que foi completamente reinventada pela banda. Um momento "estranho" num disco que nos deixa com uma sensação contínua de estranheza, mas uma estranheza boa e que nos deixa a querer ouvir mais. O disco é uma constante descoberta com músicas que se destacam mais que outras mas com melodias que se interligam de forma desconcertante e nos deixam com pica.
Destaque para a belíssima "Portals of Delirium" para a energia contagiante e raivosa de "You mean nothing" e "Psycho Trap" (com uma toada mais trash). E para a intrigante "Utmost circustances" que para mim foi a música que mais se destacou.
É capaz de ser muito interessante para fãs de King Crimson, Tool, Nine Inch Nails e New Model army.

Karin Andersson canta o lobo

A mais que interessante Karin Andersson (das minhas vozes favoritas do momento) e os membros que a acompanham ao vivo gravaram um tema para o filme Red Riding Hood de Catherine Hardwicke. Oiçam o tema e vejam o trailer. 



segunda-feira, março 14, 2011

expresso ambulante

1. Está quase aí - a chegar ao Verão (Junho), ainda nem sequer veio a Primavera (afinal ainda falta), o próximo álbum dos Battles. A agradável surpresa é que o novo bebé Gloss Grop conta com as participações: Matias Aguayo, Gary Numan e Yamantake Eye (Boredoms) e Kazu Makino (Blonde Redhead). 
bttls.com/gloss-drop

2. Guillermo Scott Harren (Prefuse 73) convidou Shara Worden (Brightest Diamond), Nika Roza Danilova (Zola Jesus), Angel Deradoorian (Dirty Projectors) e Trish Keenan (Broadcast), participações que integram o 7º disco de originais de Harren, para gravarem as vozes do novo The Only She Chapters (sai em Abril). Ao gravar este disco Herren lida com uma nova experiência: “This record is a weird one for me. The process features all women vocalists and voices and the music was recorded very differently from how I normally work.This can be seen as a departure from other albums but it's not a departure intended to leave people feeling alienated or baffled. It's just a different way to interpret my music and it's an open invitation for anyone that wants to listen.” 

O artwork de Yuko Michishita amplia o significado de The Only She Chapters, 8 mulheres distintas que se sustentam por uma corda (ou algo do género).

Podem fazer o download de The Only Hand to Hold cantado por Shara Worden. 


3. A isto, o "relaxamento" de Lotus Flower, chamo não levar muito a sério o que se faz e por isso calha sempre tão bem.


4. A Polly não tem deixado margem para críticas malfeitoras nos últimos anos. Entra a matar em 2011 com Let England Shake e mostra-o desta maneira. Teledisco de The Glorious Land realizado por Seamus Murphy. 


5. Já li críticas a enxovalhar o documentário de Abel Ferrara - Chelsea on the Rocks, mas a verdade é que, pelo menos para mim, suscita interesse. Já sei que os trailers enganam mas nada como tirar a teima. Deixo aqui o estímulo para quem for tão curioso quanto eu. No hotel Chelsea vivem memórias de Ethan Hawke, Syd Vicious e outros momentos fragmentados. 


6. O grande Scorcese não pára e, enquanto produz Boardwalk Empire, realiza para a HBO o documentário Public Speaking cuja protagonista é a escritora novaiorquina Fran Lebowitz. Explorem tudo aqui: 
HBO

COMUS - FIRST UTTERANCE (1971)





















Há discos que têm o dom de nos transportar para outras paisagens. Esses discos são sempre viagens interessantes. Este é um deles. A música é um folk progressivo quase a raiar o experimental e com melodias surpreendentes e relaxantes. O mood varia muito entre o positivo- iluminado e um lado mais obscuro e melancólico. As passagens acústicas são muito delicadas e hipnóticas, não destoam da composição das músicas que per si são estruturas bastante complexas sem serem cerebrais nem demasiado impenetráveis.
Viagem.


domingo, março 06, 2011